Após a série de estreias mundiais de obras búlgaras contemporâneas, Plamen Beykov, diretor da Ruse Opera, desafia mais uma vez o público. É uma continuação natural das tradições culturais históricas de Ruse e do seu teatro de ópera – obras musicais e teatrais de compositores e libretistas búlgaros acontecem aqui pela primeira vez.

No dia 22 de outubro de 2023, no prédio da Receita, a Ópera Estatal – Ruse apresentará “Poliedro”, obra batizada por sua autora Neva Krasteva dramma por música. O enredo da obra, definido pelo libreto do Dr. Alexander Alexandrov, elabora o mito de Ícaro. A regente é Bistra Dilyanoff, a diretora é Boyan Ivanov, a cenografia e os figurinos são de Petya Boyukova, a regente do coro é Steliyana Dimitrova-Hernani e a coreografia é de Alexander Mandjukov.

Profa. Neva Krasteva: “O poeta Alexander Alexandrov me inspirou com o texto que ele escreveu, e eu criei a música para “Polyhedron” pegando alguns fragmentos de sua peça. O gênero é “drama por música” e a obra lembra mesmo a ópera do século XVII. A música em “Polyhedron” está presente em determinados momentos-chave com formas de ostinato como chacones, cânones, sonatas em sentido barroco. A instrumentação é de câmara – todos os instrumentos de sopro, claro, órgão, percussão e violoncelo, porque é, por assim dizer, a voz humana e expressa a tragédia da alma humana! “Poliedro” é na verdade uma história comovente, na qual reside uma conhecida lenda de Ícaro, mas aqui o motivo principal não é sua arrogância e audácia para voar, mas sim o pai, que sabe que com sua habilidade poderá conseguir o vôo de seu filho, que compartilha sua confiança. Neste trabalho dediquei um lugar especial ao folclore búlgaro, pois a nossa música folclórica é muito especial, com práticas infinitamente valiosas e verdadeiramente sagradas… Gosto muito da equipa com quem trabalho e agradeço ao diretor do o Ruse Opera, Plamen Beykov, pois implementaremos este projeto aqui mesmo,”

Lembramos que a Prof. Krasteva foi especialmente convidada para apresentar ao público Ruse as possibilidades do novo órgão digital, que a Ópera recebeu como doação da Suíça e que participará da apresentação.

Sobre o diretor Boyan Ivanov este não é o primeiro encontro com a ópera. Há anos, a convite de Hristina Angelakova, juntamente com Angelina Gavrilova, preparou uma produção extremamente atrativa e encantadora da ópera “O Barbeiro de Sevilha” de Gioacchino Rossini, que foi apresentada em 2016 no festival “Mozart Holidays” em Pravets . Depois, com a Ópera de Varna, embarcou em outra divertida jornada teatral chamada “Mozart Apaixonado”, combinando ópera e marionetes improvisadas.

“Plamen Beykov e eu estamos na mesma página desde que ensaiamos O Barbeiro de Sevilha.” Nossa comunicação ao longo dos anos tem sido muito interessante e significativa. Era lógico continuar algum tipo de trabalho conjunto”, diz Boyan Ivanov. Segundo o encenador, a sua experiência anterior não ajuda em nada este espectáculo, que é quase uma ópera de câmara, mas tem uma organização demasiado complexa, pois está prevista a inclusão de dança-teatro e difíceis tarefas plásticas para o coro.

“Nunca há tempo suficiente para tais produções – continuamos a conversa com Boyan Ivanov. – Para mim, o trabalho em si é um grande desafio – a música contemporânea, com a qual nunca trabalhei antes. Além disso, a responsabilidade é grande por se tratar de uma estreia mundial. O outro desafio é que a ópera é movida pelo mito de Ícaro, mas ao mesmo tempo não acontece no nível narrativo da trama, é abstrata. Foi concebido como um “drama por música” pelos autores, provavelmente por isso Neva Krasteva inseriu algum texto na obra musical. Então tive a liberdade do libreto para adicionar letras. Mas isso complicou ainda mais as coisas porque essas falas teriam que ser interpretadas por atores, e não temos nenhum. Por isso, decidi por um meio de expressão, que não publicarei por enquanto. Quero que fique bem musicalmente-plasticamente, então adicionamos outro meio. Pretendia ter um videomapping que não funcionasse como ilustração das situações, mas que desse uma atmosfera, um ambiente e ajudasse tudo o que vai acontecer em palco, todo o misticismo que existe na própria música e no libreto. Eu definiria toda a ópera como um grande ritual de fuga e das consequências que alguém está disposto a suportar. Confio muito mais no impacto da música, na visão, nas imagens – para ser um sonho, não para contar a história de Ícaro que todos conhecem.”

Eu pergunto a ele: as pessoas precisam voar? “Tem algumas palavras muito bonitas no final: ‘Se não continuarmos tentando, mesmo correndo o risco de falhar algumas vezes, não chegaremos a lugar nenhum.’ Todo o texto termina com as palavras: “Muitas vezes tentamos, às vezes em verso”. Esta é a chave de toda a obra, poética, elevada sem ser patética.”

Boyan Ivanov é diretor de teatro, diretor do Teatro Dramático “Sava Ognyanov” em Ruse, mas como mostra sua biografia, e ele mesmo afirma, ele está interessado em experimentos em ópera. A estreia está sendo preparada para o teatro este mês – “O Curioso Incidente do Cachorro na Noite” baseado no best-seller mundial de Mark Haddon, está marcada para 19 de outubro.

A terceira pessoa da equipe é o autor do texto Dr. Alexander Alexandrov – o coração, um homem renascentista, vive em Viena e está constantemente empenhado na apresentação da cultura búlgara na capital austríaca. Com a organização “Purple Swan”, garantiu a oportunidade para o Coro de Cegos “Acad. Petko Stainov” e a Filarmónica Juvenil “Pioner” realizarem concertos em Viena. A iniciativa de colocar uma placa comemorativa na casa vienense de Gena Dimitrova partiu dele. Ele e Neva Krasteva se conhecem há muito tempo. O trabalho na obra durou dois anos inteiros.

Pergunto-lhe qual é o significado do título, que se refere à figura tridimensional do poliedro, ou poliedro – superfície fechada composta por um número finito de polígonos planos. “O poliedro é uma figura que muitos artistas utilizam em sua arte. Encontramos isso em pinturas de grandes artistas, está associado ao ar, o que me levou ao mito de Dédalo. Conto a história de uma família – pai, mãe e filho. O mito de Dédalo ocupa escritores desde os tempos antigos. Ocorre em Sófocles, Homero e Aristófanes.

Os artistas convidados são Apostol Milenkov, que reencarnará como Dédalo, e Dmitry Kaplinsky – Ícaro. Os restantes papéis foram confiados a cantores da Ópera Rousse – Glória Pencheva como Navcrate, a mãe de Ícaro; Maria-Magdalena Bregova – a cantora de Orfeu; Anna Chulkova – Ser Celestial, Andrey Mitev será o filho arauto. O coro e o balé, assim como a Ópera Infantil Ruse, terão tarefas especiais.

Concluo o anúncio com um trecho da breve sinopse da ópera: “Só a alma pode sentir as cores do arco-íris, porque foi isso que lhe ensinaram os olhos, que podem até ver a variedade da luz através das lágrimas”.