A vingança da realidade

“Coringa: Loucura para Dois”

Acontece que os espectadores que aplaudiram o primeiro filme de Todd Phillips não aprovaram o segundo. Em outras palavras, os fãs do Coringa estão retirando seu apoio – tanto na história quanto na tela. O que pode ser pura coincidência, mas também uma tática deliberada. Não gostei particularmente do primeiro rascunho e definitivamente prefiro o novo, principalmente depois do desenlace. Portanto, opto por assumir que a frustração provocada é proposital porque está no cerne da “Coringa: Loucura para Dois”.

Tudo começa com o título (e a introdução animada de Sylvain Chaumet que precede a reportagem). Por um lado, temos a dicotomia verbal entre a associação sentimental-poética com o amor e a frase francesa escolhida não acidentalmente folha à dois – um termo psiquiátrico para transtorno delirante induzido (ou síndrome de Lassegue-Fallre), que diagnostica “duas ou mais pessoas que compartilham o mesmo delírio”. Aí vem o dilema se a loucura em questão remete mais ao casal Arthur-Lee, ou enfatiza a metáfora da “separação” entre Arthur e o Coringa…

A dualidade continua com a resolução formal do filme. Flui constantemente entre uma trama judicial sem suspense sobre o desfecho do caso e… um musical que “torce o nariz” apenas como um ato de fuga da realidade (e de seus monstros uniformizados). E enquanto em “Joker” (2019) a hesitação do género à beira do horror de alguma forma irritada com o seu naturalismo demonstrativo, aqui a inusitada coexistência entre as duas abordagens estilísticas tem, se não protegida dramaturgicamente, pelo menos uma justificação ideológico-filosófica (que vai além de Lady Participação de Gaga no projeto). O próprio mundo interior de Arthur está dividido (mesmo que apenas como um diagnóstico potencial), e Madness for Two se esforça com bastante sucesso para imitá-lo.

Encontramos Arthur Fleck onde o deixamos – na ala criminal do Hospital Psiquiátrico Arkham. A medicação que toma reduziu ao mínimo suas emoções, mesmo as provocações dos internos e guardas não o impressionam. Então ele tem a chance de assistir a uma aula de musicoterapia na ala da luz e seus olhos encontram os de Lee Quinzel (também conhecido como Harley Quinn) e então “suas almas se encontram”… Arthur recupera sua vontade de viver, junto com a autoconfiança de a máscara, e opta por se defender no julgamento pelo assassinato de cinco pessoas. No final, a frustração o leva à “epifania” de que o Coringa nunca existiu, o que por sua vez explode a frustração de seus fãs que se manifestam em tribunal em seu apoio…

Em 2019, Todd Phillips parecia contar a história de Arthur Fleck, vítima da indiferença e do ridículo das pessoas, que se torna o Coringa. Cinco anos depois, Arthur é vítima do afeto de seus admiradores e deixa de ser a máscara que ele mesmo criou, mas não lhe pertence mais. Já no primeiro filme ficou claro que estamos fora dos limites dos quadrinhos, mas em “Loucura a Dois” a realidade definitivamente vence sua vingança. Paradoxalmente, é simultaneamente a realidade da Sombra que toma conta da vida de Arthur; de Lee Quinzel, que elimina o único defensor solitário e perdido de Fleck, encorajando sua contraparte maligna; da ordem pública e da lei, e da multidão lá fora.

“Coringa: Loucura para Dois”

A alternativa à realidade no segundo filme é o mundo onírico do musical (“usamos a música para nos tornar inteiros”), um lugar onde Arthur encontra um verdadeiro refúgio, graças a Lee. “Ela se sente atraída pela crueldade dele”, reflete Joaquin Phoenix. – Mas também o faz descobrir a ternura que sempre desejou. Este encontro o muda completamente. Ele está pronto para assumir a responsabilidade por suas ações agora que tem alguém para apoiá-lo.” “Pela primeira vez na minha vida, alguém precisa de mim” (capa de Stevie Wonder Pela primeira vez na minha vida), mas a última coisa que Lee quer de Arthur é assumir a responsabilidade por suas ações…

O pano de fundo de decadência social que foi o segundo personagem principal de O Coringa desapareceu na situação de portas fechadas. Ao mesmo tempo, o medo e uma sensação de desastre espreitam ao longo da trama de “Madness for Two”: o Coringa irá a qualquer momento “surtar” e ferir um prisioneiro, guarda ou seu advogado, escapar com Lee, atacar alguém durante o julgamento, causará derramamento de sangue nas ruas. E toda a ameaça é perfeitamente metaforizada numa cena de um barbear clássico, quando a navalha poderia a qualquer momento cortar a garganta de Arthur Fleck (mas apenas o corta ligeiramente)… A ausência de violência gráfica é uma surpresa depois da visão de 2019, e talvez outra fonte de frustração para os fãs. Uma questão de interpretação.

Para mim, “Madness for Two” é um filme triste que aos poucos vai quebrando as asas de seu personagem principal, transformando-o de ídolo aos olhos da multidão em fera de feira. Ao mesmo tempo, desafia provocativamente as expectativas do público, no momento em que Arthur dá as costas aos fãs do Coringa. E as cenas musicais impecavelmente dirigidas iluminam um mundo sombrio, dando-lhe uma paleta própria de cores e emoções que o distanciam formalmente de seu antecessor, mas completam significativamente o processo de “divisão” com elegância e insidiosidade.

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